LOS DILEMAS DEL INICIO

Hola que tal amigos, me da mucho gusto k nos acompañen en esto que será nuestro espacio en DEJAVU y sin mas preámbulos…. Comenzamos…Te has dado cuenta de lo difícil que es empezar algo?


Pues si… el asunto es que COMENZAR es una de las cosas mas difíciles que nos pueden pasar y de las mas comunes.


Comenzar implica una presión intensa y desencadena una lucha interna impresionante,
HACER O NO HACER.. ESE ES EL DILEMA…

Muchos tardamos tanto en esta lucha que al final resulta que no hacemos nada o que se nos acaban las ganas de iniciar (ESO ES DECIDIA….) o peor aun…. Que olvidamos porque rayos queríamos hacer eso y ya viéndolo de lejos hasta se nos hace absurdo.
Los bloqueos del tan angustiante inicio… comienzan con el que llamaremos EFECTO HOJA BLANCA… ESA espantosa sensación de no tener idea alguna de cómo empezar y ese montón de ideas que estaban por ahí atosigando nuestras mentecita…se esfuman como por arte de magia, como en un remolino de agua de aquellos (FX TASA DEL BAÑO) dejándonos simplemente en la nada.



Las técnicas de creatividad (WHAT)
(SI LO MISMO PENSE CUANDO LO ESCUCHE…¿HAY TECNICAS PARA ESO..?OSEA ¿LA CREATIVIDAD SE APRENDE?... ja creo fielmente que no se aprende.. solo se desarrolla…..PERO en fin, continuo….



Las TECNICAS DE CREATIVIDAD son métodos que permiten el entrenamiento creativo. Permiten direccionar el pensamiento en etapas o procedimientos concretos que nos llevan a desarrollar una idea.
http://www.neuronilla.com/component/option,com_deeppockets/task,catShow/id,5/Itemid,70/
Aunque algunas tienen nombres muy pomposos… te aseguro que las has aplicado en algún momento.
Esta por ejemplo el famoso Brainstorming.. o lluvia de ideas…. Esta herramienta fue ideada en el año 1938 por Alex Faickney Osborn y consiste en unir a un grupo de personas de preferencia que tengan diferentes perfiles o personalidades para que aporten muchas ideas sobre el tema o proyecto a tratar, mientras una persona modera el grupo y toma nota. Es comúnmente utilizada en los grupos creativos y de planeación estratégica sobre todo en términos Publicitarios. O EN PALABRAS LLANAS…… TRES CABEZAS PIENSAN MAS QUE UNA NO?



UNA DE LAS BASES IMPORTANTES PARA LA GENERACIÒN DE IDEAS ES PODERTE EXPRESAR con total libertad, ausencia de crítica y absoluto respeto A LAS OPINIONES DIVERSAS….
PUEDES trabajar en grupo y esperar la aportación de los demás siempre respetando la diversidad
Pero si te gusta trabajar SOLO… nunca esta de mas obtener otras opiniones que enriquezcan tus ideas… sin que escucharlas te obligue a hacerlas…

Y aquí llega el SIGUIENTE PROBLEMA : LA TOMA DE DECISIÓN

DECIDIRNOS es también uno de los grandes problemas de todos los tiempos….la CHOICE
Porque implica COMPROMISO Y EL COMPROMISO NOS DA MIEDO…..
VENIMOS cargando una herencia cultural que por generaciones tiene miedo al compromiso…es mas…. En la vida diaria nos cuesta vivir los procesos de madures y vivimos aferrados a las comodidades que se convierten A LA LARGA en un lastre y moustrosamente en un feo habito conocido como MEDIOCRIDAD

ASI QUE preferimos medio ir a la escuela, medio estudiar, medio hacer la tarea, es mas.. medio barrer (y con tal de no ir por el recogedor…. Hechamos la tierrita debajo del tapete cuando nadie nos ve) jajaj APOCO NO… K LEVANTE LA MANO EL QUE ESTE LIBRE DE CULPA
LA MEDIOCRIDAD SOCIAL tiene sus consecuencias…… nos lleva a las DISFUNCIONES SOCIALES (SEGÚN ROBERT MERTON) aquellas reflejadas en las peores enfermedades de la sociedad mexicana….. la apatía, la corrupción, el conformismo…. Incluso…..LA INDIFERECIA…..




QUE PENA QUE NOS CONOSCAN EN EL MUNDO COMO LOS MAL HECHOS QUE PREFERIMOS HECHARNOS UN SUEÑITO AMAQUERO ANTES DE LUCHAR POR NUESTROS SUEÑOS

MIS QUERIDOS PODCASTEROS.. YA es hora de hacerle saber al mundo que no todos los mexicanos somos iguales QUE ESTAMOS CAMBIANDO y es justo que tratemos de contagiar al que tienen a lado, para que no esperemos a ver quien PATEA LA PELOTA…. SINO AVENTARTE AL RUEDO…. TOMAR EL TORO POR LOS CUERNOS Y HACER ALGO..

SE QUE es difícil, que el sistema tiende a absorbernos, pero estoy 100% segura que la fuerza de los JOVENES nos llevara a cambiar este país.
Atrévanse a luchar por sus sueños, atrévanse a vivir por si mismos, atrévanse a ayudar al que esta a un lado y no esperar que alguien haga algo por el mundo…….ATREVANSE A ESCRIBIR EN ESA HOJA…..




YO SOY GABY GABRIEL…..es un placer estar con ustedes…… estaremos juntos en otro podcast mas pronto de lo que te imaginas…
Y RECUERDA ESTAS EN DEJAVU…………
See you later

LENGUAJE AUDIOVISUAL

PARA LA PRODUCCION TELEVISIVA

Es importante que conoscamos los encuadres y movimientos de camara para generar un adecuado lenguaje audiovisual.
Aunque no es estricto.. si existe una especie de reglamentación para generar mezclas entre estos elementos.

A continuación presento los encuadres y movimientos mas conocidos.

Movimientos de cámara

PAN O PANEO. Es el giro de la cámara sobre su eje de izquierda a derecha o de derecha a izquierda.

TILT. Es el movimiento de la camara de abajo hacia arriba o de arriba hacia abajo sobre su eje. Tilt up hacia arriba y tilt down hacia abajo.

TRAVEL. Consiste en desplazar el transporte con la cámara horizontalmente y en línea recta. Puede hacerse hacia la derecha o hacia la izquierda. Sirve sobre todo para acompañar al objeto o sujeto en movimiento horizontal.

TRAVELING. Es el desplazamiento del transporte con la cámara sin dirección definida. Pueden ser desde pequeños movimientos hasta círculos completos.

DOLLY. La cámara con su transporte se desplazan hacia delante o hacia atrás, en línea recta. Dolly in, hacia delante. Dolly back, hacia atrás.

PEDESTAL. Es el movimiento de elevar la cámara por medio del pistón del transporte (o tripie). Sirve para variar la altura de la cámara.

BOOM. Es el movimiento hacia arriba o hacia debajo de la cámara cuando ésta se encuentra contada en una grúa.

ZOOM. No es un verdadero movimiento de cámara, es en realidad el cambio de distancia que se hace por medio de la lente. Es un acercamiento o alejamiento óptico

TIPOS DE TOMAS O ENCUADRES

EXTREME CLOSE UP. Es la toma más cerrada, se limita a un área de la cara, como podrían ser los ojos, la nariz, boca u oreja.

BIG CLOSE UP. Abarca la cara, desde la barba hasta la parte superior de la frente. Con este tipo de toma se da gran intimidad o se resalta alguna reacción.

CLOSE UP. Abarca desde la parte superior de los hombros hasta la parte superior de la cabeza.

MEDIUM CLOSE UP. La toma se extiende desde el tórax hasta la parte superior de la cabeza.

MEDIUM SHOT. Abarca desde la cintura hasta la parte superior de la cabeza.

FULL SHOT. Cubre el cuerpo completo desde los pies hasta la parte superior de la cabeza. Proporciona el espacio visual de ubicación de la persona en su lugar o contexto.

LONG SHOT. Abarca todo el escenario y se utiliza principalmente cuando hay mucho movimiento o varias personas en escena. Se recomienda tener pocos elementos en la escenografía y evitar piezas pequeñas cuando se usa mucho este tipo de tomas.

Plano americano: Toma a las personas de la rodilla hacia arriba. Su línea inferior se encuentra por debajo de las rodillas.

Plano en profundidad: Cuando el director coloca a los actores entre sí sobre el eje óptico de la cámara dejando a unos en primer plano y a otros en plano general o plano americano. No se habla de dos planos, primer plano o segundo plano, como haríamos en lenguaje coloquial, pues hemos definido plano, por razones prácticas, como sinónimo de encuadre

EXTREME LONG SHOT. Esta toma es utilizada sólo para exteriores, para mostrar grandes panoramas.

SHOULDER:

Cuando se toma a dos personas en diálogo, una de espaldas (desde el cogote), y otra de frente que abarca dos tercios de la pantalla.

OTRAS TOMAS.

TWO SHOT. (TOMA DE DOS). Es la toma de dos personas y puede ser en cualquier abertura, desde cerrada hasta abierta (two shot en close up, two shot en médium shot, etc.).

THREE SHOT. (TOMA DE TRES). Abarca tres personas, igualmente en cualquier abertura.

GROUP SHOT. (TOMA DE GRUPO). Es el encuadre de cuatro o más personas. Requiere de una toma abierta.

TIGHT SHOT. (TOMA ESTRECHA). Se usa esta terminología cuando se hacen tomas cerradas a objetos o al manejo de ellos como sería una flor o las manos ejecutando un instrumento musical.

TAMBIEN PRESENTAMOS LOS DIFERENTES PLANOS... NOS AYUDAN A DAR OTRAS PERSPETIVAS A LA IMAGEN

Plano secuencia:

Es una forma de filmar, en el que en una toma única se hacen todos los cambios y movimientos de cámara necesarios. El director no rompe el plano y nos va mostrando poco a poco toda una serie de hechos. No suelen hacerse muy largos por la dificultad de rodaje que entrañan. No obstante, hay planos secuencia memorables por su calidad, longitud y anécdotas de rodaje, como el comienzo de Sed de mal (Touch of evil 1958), de Orson Welles, o el de Matin Scorsese en Uno de los nuestros. Aunque el más famoso es el caso del film La soga de Hitchcock que posee un único plano, aunque falso, pues para realizarlo debía hacer los cambios de rollo aprovechando puntos oscuros, como la espalda de un actor, una columna, etc. No obstante, toda la acción acontece en un mismo espacio temporal, el más largo que existe en el cine.

Plano subjetivo o punto de vista:

Cuando la cámara sustituye la mirada de un personaje.

Según el ángulo en el que se coloca la cámara en relación al objeto.

Plano en Picado:

Cuando la cámara está sobre el objeto, en un cierto ángulo. El objeto está visto desde arriba. Suele emplearse a veces para destacar aspectos psicológicos, de poder, etc.

Plano en contrapicado:

Al contrario que el anterior, la cámara se coloca bajo el objeto, destacando este por su altura.

Plano aéreo o «a vista de pájaro».

Cuando la cámara filma desde bastante altura: montaña, avión, helicóptero, etc.

Plano frontal:

Cuando la cámara está en el mismo plano que el objeto.

Plano cenital:

Cuando la cámara se encuentra en la vertical respecto del suelo y la imagen obtenida ofrece un campo de visión orientado de arriba a abajo.

La cámara se puede colocar de muchas formas, invertida (salen los objetos al revés), a ras del suelo (vista de oruga: pies de personas, ruedas de coches, etc.)

Holandés. Es cuando la cámara se inclina ya sea hacia la izquierda o derecha entre un 20-40o para dar una sensación de modernidad.
• Over the shoulder. Es cuando tenemos a dos personajes hablando entre ellos y se utiliza el hombro de uno de los personajes en primer plano y otro personaje en segundo plano.

TIP. Para hacer tomas en movimiento como dolly, travel o arco se puede utilizar una silla de ruedas, un carrito de súper, un carrito de maletas de aeropuerto o una patineta.

Cuando vamos a grabar podemos tener la acción en:

• Primer plano. Es lo mas distintivo en nuestracomposición y mas cercano a la cámara.
• Segundo Plano. Son los elemento que se posicionan atrás de los elementos que están en primer plano.
• De fondo. Son los elementos que están atrás de los elementos que están en segundo plano.